Jáchym Šedý 
Moravská galerie představuje nezaměnitelnou tvorbu Liběny Rochové. Retrospektivní výstava s názvem „Doteky” mapuje více než padesát let kontinuální tvorby Rochové. Výstava hostuje v uměleckoprůmyslovém muzeu od listopadu minulého roku do letošního srpna. Jednotlivé architektonické řešení expozicí navržené dcerou autorky Magdalenou Rochovou jsou ojedinělá, nepodléhají trendům a vytváří nezaměnitelnou atmosféru v historickém prostředí. Výstava poukazuje na to, že móda se nemusí soustředit jen na zaběhlé materiály, barvy a tvary, naopak je sondou do hloubky tvůrčích procesů, pedagogického působení a společenského přesahu, který autorka do světa oděvního designu přináší.
Výstava využívá bohaté archivní kousky, které autorka darovala galerii v letech 2020 a 2021. Nejedná se jen o statické úložiště paměti. Oděvní artefakty, osobní diáře, skicáře i fotografie jsou zde prezentovány jako živý materiál, který aktivuje nové úvahy o roli oděvu v současnosti. Tento minimalistický prostor zbavený dekorativnosti umožňuje návštěvníkům vnímat oděvy v jejich čisté estetice a v rámci ,,site-specific” struktur, které propojují objekt, tělo a prostor.
Velkou pozornost upoutala expozice figurín v šatech s červenými prvky, která byla vytvořená za spolupráce s organizací Debra. Organizace se soustředí na pomoc lidem s nemocí motýlích křídel, tato genetická a nevyléčitelná nemoc se vyznačuje extrémní křehkostí kůže. Rochová s Debrou dlouhodobě spolupracuje a byla klíčovou osobností osvěty této nemoci se svým projektem NADOTEK.
Část expozice nazvaná „Butterfly Mind“ poodhaluje autorčinu schopnost propojovat zdánlivě neslučitelné – křehkou intuici s disciplínou krejčovského řemesla. Poprvé jsou zde zveřejněny skicáře a diáře, které ukazují, že proces tvorby je u Rochové neustálým hledáním jednoty v chaosu. Její zakázková tvorba není o pouhé konzumaci, ale o „intenzivním rozhovoru“ se zákazníkem, jehož výsledkem je oděv, který neodhaluje nejen postavu, ale i duši nositele.
V sekci „Linie doteků“ se výstava věnuje přesahům do volného umění. Rochová vnímá oděv jako médium transformace, které vystupuje z vlastní disciplíny a vstupuje do dialogu s výtvarným uměním. Výstava připomíná, že v českém prostředí má „výtvarnost“ oděvu hlubokou tradici, a Rochová ji rozvíjí formou otevřeného experimentu plného nejistoty a aspirativních impulsů.
Zatímco módní přehlídka je ze své podstaty pomíjivý okamžik v čase, výstava se snaží tento moment fixovat a interpretovat. Multimediální instalace zahrnuje: Poloamatérské videozáznamy a profesionální klipy, záběry z připravovaného dokumentu režiséra Jakuba Jahna a záznamy ikonických přehlídek z Düsseldorfu, Vídně či Prahy (od 90. let po současnost). Tyto záznamy neslouží jen jako nostalgická vzpomínka, ale jako nástroj pro čtení budoucnosti a kritické otázky o smyslu módy jako média.
Rochová je významnou ikonou a nejvýraznější osobností současné české módní scény, jejíž tvorba se pohybuje na pomezí oděvního designu a volného umění. Její rukopis definují monumentální formy, precizní práce s materiálem a schopnost povýšit šaty na prostorovou sochu, což potvrzují i její úspěchy na světových molech od New Yorku po Paříž. Jako dlouholetá vedoucí Ateliéru designu oděvu a obuvi na pražské UMPRUM zásadně ovlivnila generace mladých tvůrců, přičemž ve své vlastní práci neustále hledá rovnováhu mezi nadčasovou elegancí a odvážným experimentem. Její absolventi dnes působí v nejprestižnějších módních domech jako Louis Vuitton, Saint Laurent či LOEWE. Za svůj celoživotní přínos a neutuchající kreativitu, kterou projevuje i v charitativních projektech, byla právem uvedena do Síně slávy cen Czech Grand Design.
